Axé em cena ou quando o artista cênico é a Rainha Nzinga!!

Resumo

Na contemporaneidade faz-se importante acentuar nas produções artísticas-cênicas, formas e contextos que explanem as heranças históricas e estéticas advindas de terras africanas. Neste sentido, a discussão aqui apresentada busca refletir sobre os limiares que transitam entre ser/estar em cena. Para isso, será explorado o processo de elaboração estética e dramatúrgica do espetáculo Axé Nzinga. Esse trabalho que mostra uma narrativa corpórea, buscou dialogar com as expressividades de culturas afrodescendentes constituídas em solo brasileiro como maracatus, congadas, cocos e maculelês para uma construção de saberes no corpo. Assim, aborda-se a Corponegritude, conceito construído a partir de um processo cênico-pedagógico onde se tem como elemento fundamental, a formação do artista cênico ao apreender em seu corpo, saberes das culturas dos povos negros do nosso país.   Para isso, o termo Axé é a energia que emana no artista em cena. Essa energia suscita questionamentos sobre o estado de interpretação cênica, seus limites e extensões, personagem x intérprete, Corpo e estéticas do movimento.